Revue de Presse...

- Guitarist Magazine

Acoustik

N°: 15

Nov-Dec 2007 Janv 2008



 

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Aôut/

Septembre/

Octobre 2007

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 

 


 

 

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Acoustik
INTERVIEW

Janvier 2004

Julien GENDRE
Une exigence précoce

 

Juilien Gendre est un jeune luthier qui vient tout juste de s'installer près de Sainte-Mère-Eglise, dans la Manche. Comme dit l'adage, " aux âmes biens nées… " L'exemple de Julien l'illustre parfaitement, puisqu'ila déjà l'honneur de compter parmis ses clients Pierre Bensusan et Nguyen Lê, ce dont pourraient s'enorgueillir bien des collègues plus expérimentés. Ouverte aux projets les plus audacieux (cf. la guitare " Tao " de Nguyen), l'exigence de Julien devrait le conduire très rapidement à se faire un nom dans le monde de la lutherie. Max RobinSensibilisé très tôt au goût des formes et aux joies de la construction (ses parents sont professeurs d'arts plastiques), musicien lui-même, Julien s'inscrit à l'ITEMM (l'école de lutherie du Mans) en 1995.

Il construit sa première guitare (une classique) en 1998, avant d'affiner ses connaissances et sa pratique du Métier auprès de différents collègues (Joël Laplane et Alain Raifort, notamment), grâce auxquels il se familiarise avec les techniques de réglage et de réparation. Deux rencontres vont ensuite lui mettre le " pied à l'étrier ". Celle de Pierre Bensusan, pour lequel il fabrique une folk 6 cordes de forme originale (bas de caisse en pointe), qui marquera d'emblée sa " signature "; puis de Nguyen Lê, avec lequel il se lance dans l'aventure de la guitare " Tao ", une électrique " thin line " (caisse creuse), tout érable, teintée à l'encre de Chine, dont la forme s'inspire des calligraphies orientales.A l'issue de cette collaboration de près d'un an et demi, Julien nous confie son amour de l'instrument : "J'aime la guitare et les différentes formes qu'elle peut avoir. Je ne tiens pas à me " spécialiser " pour le momoent, même si j'aime beaucoup travailler sur les acoustiques, avec lesquelles le rapport au son est plus direct qu'avec une électrique. " En projet d'ailleurs, pour répondre à une nouvelle demande de Nguyen, qui cherche depuis longtemps une acoustique avec vibrato à main, un instrument hybride, qui tiendrait à la fois de la guitare et du koto (vibrato obtenu en appuyant directement sur la corde derrière chevalet). A suivre !Nguyen Lê et la guitare " Tao "
" Julien, que j'ai rencontré lors d'un concert à Caen, m'a très rapidement séduit, par sa motivation et sa démarche. En effet, sans aucune " garantie " de ma part, il s'est investi dans ce projet de " guitare de rêve ". Cette impression s'est confirmée lorsqu'il m'a envoyé le premier plan de la guitare, inspirée par la forme des calligraphies chinoises. C'est une idée qui lui revient entièrement, qui m'a beaucoup touché et honoré. Je lui ai alors suggéré les repères de touche symboliques, tirés du Yi-King, le livre du Tao. De mon côté, le cahier des charges était de respecter le gabarit de la Trussart (" ma " guitare depuis 1989), notamment au niveau de l'électronique, en essayant de la " dépasser ", et en intégrant le capteur GK 2. La version finale est l'aboutissement de plusieurs mois de recherches. Grâce à l'aide de Guitare Garage, on a pu combiner une électronique active (deux micros EMG, dont j'aime beaucoup les extrêmes aigus, qui me permettent d'imiter les sons acoustiques ou les instruments ethniques) et un micro grave passif (un Joe Barden), avec ce côté rond, chaud et " sombre ", inégalable pour le blues. Esthétiquement, la guitare est magnifique. Et je suis très content aussi au niveau du son. Elle a tous les grains de la Trussart, avec des aigus qui chantent plus, et une meilleure dynamique dans les sons clairs intermédiaires. Je la découvre petit à petit… Pour posséder la guitare, il faut d'abord qu'elle te possède ! "

 

Rubrique : " Le luthier du mois ", Guitarist Magazine n° 163 Janvier 2004



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mois de janvier 2004.

Rectification : la guitare acoustique représenté sur la photo n'a pas été réalisée pour Pierre Bensusan!

En revanche, il possède un modèle acoustique 12 cordes Maple leaf, avec système d'amplification B-Band.



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# 05

mai juin juillet 2005

Julien Gendre

French Touch !

Jeune luthier installé près de Sainte-Mère-Eglise (Manche), Julien Gendre a su s'imposer rapidement comme une valeur sûre auprès des musiciens les plus exigeants (Pierre Bensusan, Nguyen Lê…). Après l'aventure séduisante de la guitare " Tao " (cf Guitarist n°163), Julien revient avec deux acoustiques de rêve, la " Spirit of Mars " et la " Kilimandjaro ", modèles folk " jumbo " de conception originale. Effectué en compagnie d'Olivier Louvel, l'essai s'est transformé en séance de dégustation quasi " orgiaque " !

Pour ses modèles folk (jumbo), Julien Gendre a élaboré une forme originale, avec un bas de caisse en pointe (en " feuille d'érable ", rosace ovale et éclisse urillée sur pan coupé (accentuant la finesse du talon), afin de renforcer la jouabilité de cette 14 cases à 21 frettes. Cette particularité de conception ne se limite pas aux seules apparences : la structure interne et le barrage (" secret maison ") s'inspirent à la fois de la tradition américaine (barrage en X), avec une " touche européenne " destinée à favoriser la chaleur et la rondeur des aigus. Nous sommes donc en présence d'un nouveau type de guitare folk " latinisée ", que Julien a décidé de décliner à partir d'une même base (table en épicéa du Jura, manche en cédro, touche en ébène, mécaniques Schaller M6 dorées avec bouton en ébène, finitionvernis cellulosique brillant), en modifiant les bois et la décoration : caisse en padouk et feleterie en ébène pour la Spirit of Mars, caisse en palissandre indien et fileterie en érable ondé pour la kilimandjaro. Le résulta est splendide. Tandis que la première reçoit une déco style " ciel étoilé " (constellation), avec incrustations de nacre et laiton, et un tour de rosace à l'avenant (" planète en orbite "), la seconde est émaillée d'incrustations de malachite (oxyde de cuivre extrait d'une pierre que l'on trouve au Kenya, d'où le nom du modèle), y compris pour le repère de touche 12e case. Si la spécificité de chaque essence (légèreté et raideur de la texture du padouk, rouge comme la surface de Mars, souplesse du palissandre, par ailleurs un peu plus lourd), occasionne ici et là quelques nuances dans le rendu sonore (chaleur et profondeur de la Spirit of Mars, clarté et brillance de la Kilimandjaro), les deux options bénéficient finalement d'une projection équivalente et d'une remarquable justesse. Synthèse habile (inconsciente ?) entre guitare folk américaine et influences héritées de la guitare Selmer (bouche, pan coupé…), c'est en particulier dans le registre aigu que les instruments imaginé par Julien Gendre affiche une éclatante supériorité sur les modèles folks traditionnels. Pour 3500 euros (prix publique conseillé), on tient là une réussite exceptionnelle !

Par Max Robin.

 

 

L'avis d'Olivier Louvel :

Esthétiquement, ce sont des instruments magnifiques, qui ne laissent pas indifférent. En particulier la Spirit of Mars que je trouve réellement extraordinaire. La première impression est celle d'un confort de jeu exceptionnel. Dès le premier accord, on à le sentiment d'une guitare très pleine, chaude et en même temps facile à jouer. Détail révélateur, le filet de touche qui procure un arrondi appréciable. On retrouve d'ailleurs tous les ingrédients qui font les grandes guitares. Ce sont des instruments récents, mais qui sonnent déjà comme des instruments qui ont vieilli : basses profondes, aigus brillants, réponse très équilibrée. Un jeu doux met en valeur la beauté du son, très cristallin. Si l'on adopte un jeu plus musclé, en attaquant délibérément plus fort, la guitare répond, elle est toujours là ! C'est un type d'instrument qui me conviendrait parfaitement, polyvalent, capable de sonner dans tous les styles de musique (blues, jazz, variétés…), et qui ne démérite pas à côté des Taylor et autres Martin. Si on voulait les comparer, la kilimandjaro semble un peu plus claire et brillante, La Mars plus profonde, avec la même homogénéité dans la qualité et le même confort de jeu dans les deux cas, et des looks un peu différents. Ce sont des guitares avec lesquelles je me sens en parfaite sécurité, ce qui me semble très important.